一、先理解颜色分级处理的是亮度区域
在摄影和图像的创作领域中，色彩是传递情感与情绪的关键要素。而说到色彩，就不得不老生常谈的说起一个问题，配色。摄影是做减法的艺术，当你拿到一张色彩丰富的照片，为了让它变得更加通透，更加干净，一般会遵循互补色或者相似色的原则，对它进行减色或者加色处理。这在影视作品中以及海报和平面设计中非常之常见，你可以看到大量令人印象深刻的作品，都或多或少的采用过这种技巧
而在专业的影视调色后期软件中，一般都是没有曝光的调节选项的，都是直接针对阴影、中间调、高光的三项色轮进行调节，也叫颜色分级三项色轮。它可以针对图像的不同区域做更加精细化的调整。而在像素蛋糕中，也内置了这个影视级调色工具。打开像素蛋糕软件，导入一张图片后，在右侧色彩调节面板下，你可以找到颜色分级板块。颜色分级由阴影色轮、中间调色轮和高光色轮构成，初始为三项色轮状态。点击阴影、中间调、高光的按钮，可以分别将对应的色轮放大，独立调整。
它具体是怎么操作呢？你拿其中一个色轮举例，比如这时我打开阴影色轮，拉动中间，此时这项调整决定的是在阴影区域添加的色彩倾向。比如我往蓝色拖动，这时在图片的阴影区域中就会被加入蓝色的色彩倾向
二、从阴影、中间调和高光三项色轮开始
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色轮上的控制点距离圆心的距离代表颜色的强度，随着拖动的范围逐渐远离中心点，加入的颜色饱和度就会变得更高。接近中心点，加入的色彩饱和度就会降低。而右侧的滑杆则表示此时你加入的色彩倾向的饱和度范围，拉动它也可以直接调整加入色彩倾向的饱和度。你可以直接在色轮中拖动来选择阴影区域加入的色彩，也可以拖到你想要的颜色之后，再拖动右侧的饱和度范围滑杆，控制当前色轮的饱和度范围而左侧的滑杆是相对应区域的明度范围，向上拉当前区域会变亮，向下拉会变暗。
这里明度的滑杆是不论你是否在色轮上添加了色彩倾向，都可以操作的。所以有时候也被用来独立调整图片的阴影、中间调、高光区域的亮度明暗。下方的混合滑杆表示的是当前添加色彩与色彩饱和度的范围，与图片全局的阴影、中间调、高光区间的混合叠加程度。你依然拿阴影色轮举例，当把混合滑杆拉到 0 时，你的色彩倾向就只在阴影区域添加。当拉到 50% 时，它的添加范围会在中间调和高光区域有一个均匀的过渡。
而将混合滑杆拉到 100% 时，这就和直接在全局色轮界面对全图添加颜色的色彩倾向。也就是说，当混合为 0 时，只在精准区域添加色彩。混合度为 50 时，也在其他区域稍微晕染一些。而混合度为 100 时，全图所有的区域都会被添加上色彩。下方的平衡滑杆，当在 0 时，表示只在阴影添加色彩时的叠加程度。比如当你拉到右侧的 100 时，会发现它就是原图，可以理解为颜色减淡。
而当你拉到左侧的 100 时，你会发现整个阴影区域被染上了浓重的色彩，可以理解为颜色加深。结合实际案例调整，你再来举几个例子，让用户对颜色分级更加熟悉
三、用明度范围判断该调整哪个区域
第一种，复古人像照片。假设你有一张复古风格的人像照片，想营造出怀旧的氛围，你可以在阴影色轮中加入一些暖黄色调，模拟老照片因为时间沉淀而产生的泛黄效果。注意观察，随着黄色调的增加，人物皮肤的阴影部分变得更加柔和了，整个画面也弥漫出一种复古的气息。同时稍微降低一点颜色对比度，避免阴影部分颜色过于浓烈，随后再适当加一些噪点。看，一张老照片的复古效果就达成了
日系照片，当用户想追求一些日系的风格的时候，可以尝试在阴影色轮中加入蓝色、紫色调，高光色轮中加入橙色或者黄色调，随后在RGB 曲线中拉出一个大大的 S 型，你就可以轻松的模仿出日系胶片的色彩。记得大部分日系胶片的偏向都是高光泛橙黄，阴影泛蓝紫，你可以从很多日本摄影师的照片中找到依据，支撑这种理论
四、用冷暖关系建立电影感和氛围
中间调色轮使用详解。一、功能与效果呈现。中间调是图像中占比最大，承载主要信息的区域。中间调色轮的调整对图像整体色彩风格影响非常显著。例如，在一张美食照片中，调整中间调色轮，改变食物颜色的色相，可以让食物看起来更加诱人。将食物的中间调往橙色方向微调，能让食物看起来更有食欲，仿佛刚从烤箱中新鲜出炉。同样，中间调色轮也可以通过改变控制点与圆心的距离，控制颜色的强度。比如在风景照中，你想突出秋天的氛围。
在中间调色轮中增加一些橙红色调，并适当的提高颜色强度，画面中的树叶等元素就会呈现出浓郁的秋日色彩创意应用案例，梦幻城市街景。以一张城市街景照片为例，若要打造一种梦幻风格，你在中间调色轮中将颜色往淡紫色的方向调整，并适当降低饱和度和强度，这样整个街景就仿佛蒙上了一层梦幻的薄纱，平凡的街道瞬间充满了浪漫与奇幻的色彩。韦斯安德烈导演的电影中，就经常用到这种独特的调色方式，营造出童话般的氛围。
同时结合照片中的灯光元素，这种淡紫色调的中间调调整，让灯光显得更加柔和，会增强画面的氛围感。清新日系照片风格，在处理一张日系风格的人像照片时，在中间调色轮中加入淡淡的蓝色，同时降低颜色强度，使画面呈现出清新干净的感觉。许多日系摄影作品都偏好这种色调，它能传达出一种宁静自然的情感。人物的肤色在这种色调的映衬下，会显得更加的柔和，整个画面充满了日系清新风格的韵味
五、在人像照片里保护肤色和主体
高光色轮使用详解。高光色轮主要影响图片中最亮的部分，在一些产品摄影中，调整高光色轮可以改变产品的光泽颜色，提升产品质感。比如对于一款金属手表的照片，将高光色轮的亮度微调，能让手表的高光部分更接近真实金属的光泽，使产品看起来更加高端精致。与前面的色轮类似，控制点位置决定色相，距离圆心远近决定强度在风光摄影中，对于天空中。
太阳的高光部分，若想营造出温暖的日出或者日落氛围，在高光的色轮中加入橙红色调，并且提高亮度，就能让阳光看起来更加绚丽夺目。综合实践案例，海边日落的照片。现在你来看一张海边日落的照片，为了突出日落的辉煌与浪漫，先在高光色轮中增加橙红色调，让太阳和天空的高光部分充满温暖的色彩。随后结合阴影色轮，适当的加入一些蓝色调，让海水的阴影部分更加深邃，与暖色调的高光形成鲜明的对比。最后微调中间调色轮，让沙滩的颜色更加柔和。
让它与整体画面的冷暖对比更加协调。著名的风光摄影师亚当斯，虽以黑白摄影闻名，但这种明暗对比运用的理念同样适用于彩色摄影。通过这三个色轮的综合运用，原本普通的照片瞬间就变成了一幅极具视觉冲击力的海边日落美景图
六、用分级结果做同步前的风格样片
在处理一张时尚广告照片时，为了突出产品的时尚感与现代感，在高光色轮中加入淡粉色调，让产品的高光部分呈现出一种柔和的光泽，增添时尚氛围。同时在阴影色轮中加入少量冷色，比如淡蓝色，与高光的粉色形成冷暖对比，使画面更具层次感。这种色调搭配在许多时尚摄影杂志的广告大片中经常出现，能够吸引观众的目光，突出产品的独特魅力你详细学习了像素蛋糕修图软件中阴影色轮、中间调色轮和高光色轮的使用方法，通过对不同亮度区域颜色的精准调整。
你可以轻松改变图像的整体风格与氛围，希望用户在课后多多练习，将这些技巧运用到实际的作品中，创造出更具魅力的作品。的课程就到这里，！
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